Radu Sergiu Ruba – un destin de excepţie (II)




O operă bazată pe imaginaţie

  Iubirea  pentru literatura română şi cea universală au fost alimentate de trei perioade distincte, care s-au desfăşurat pe tot atâtea planuri: zona fictivă, ce cuprinde  traseul New York-Chicago, descris de străbunica; spaţiul internatului şcolar, care i-a  înlesnit contactul cu viaţa literară  intensă a Clujului anilor ’70,  şi partea a treia este perioada în care a venit la Bucureşti, unde şi-a  îmbunătăţit şi purificat limbile învăţate în copilărie.  Opera sa are ca instrument principal imaginaţia:  “textele mele spun toate o poveste mai mult sau mai puţin agravată de ficţiune ». Şi dacă nu ar fi fost orb crede că ar fi realizat altceva, obligatoriu bazat pe imaginaţie, poate chiar şi-ar fi cultivat  pasiunea  pentru pictură, activitate de care era îndrăgostit până să-şi piardă vederea. Pe de altă parte, cum viaţa este o surpriză continuă, ar fi putut să plece în altă ţară. Legat de acest lucru, povesteşte că, prin anii 80 , “ aveam aşa o agitaţiune,  nu prea-mi ajungeau frontierele politice ale patriei, pe care o străbăteam dintr-o parte în alta cu tot felul de motive şi pretexte”. Atitudinea lui de tânăr neliniştit a determinat-o pe mamă să exclame: “Pe tine, dacă vedeai, demult te-ar fi împins dracu-n frontieră!”

 România nevrotică şi cea surâzătoare


    Înainte de a-l fi cunoscut  pe Sergiu Ruba mă gândeam că am să găsesc un om care are poate nişte complexe, poate e resemnat ori supărat pe viaţă sau pe Dumnezeu pentru faptul că nu poate vedea lumina soarelui. Nici vorbă de asta! Felul în care a rostit prima frază, glasul atât de sigur şi de optimist, au spulberat orice speculaţie. Elocvenţa cu care comunică, a scos la iveală o incredibilă cultură, o viteză de reacţie uimitoare şi, nu de puţine ori, spiritul său ludic venea exact în cantitatea potrivită ca să dea culoare discuţiei. La un moment dat, am atins subiectul fericirii care se traduce pentru el în timp liber : « Fericirea depinde de cantitatea de timp liber pe care o ai la îndemână, ca să faci ce vrei.Din păcate acesta este din ce în ce mai puţin…suntem supuşi unei agresiuni exterioare teribile ». Totuşi îl deranjează felul devalorizant în care este privit un nevăzător şi faptul că lumea din jur nu mai surâde. De unde ştie ? Simplu. Consideră că surâsul nu este o invenţie vizuală, ci « o creaţie interioară care se simte din voce şi atitudine ». Tot din atitudine percepe două Românii : una urbană, agitată şi nevrotică, mai ales prin prezenţa agresivă a limbii române prin mass-media. Recunoaşte însă că la această nevroză  participă şi el ; varianta a doua vorbeşte despre o Românie profundă , în care oamenii sunt senini, comunicativi şi au acea disponibilitate a surâsului existentă în perioada interbelică şi care, din păcate, a devenit un ideal. Totuşi acest ideal l-a găsit în …Spania!



Georgeta Istrate

Radu Sergiu Ruba – un destin de excepţie (I)







“… Şi crezi că se-ntreabă vreunii/ cum scrii cu adevărat tu/care nu-ţi vezi scrisul?/S-or fi gândind câţiva că ştii să ţi-l pipăi/dar cei mai mulţi/te asigur/ îşi imaginează că dictezi…”(Radu Sergiu Ruba,Ochiul dintre sprâncene)



  Când am intrat în biroul său, am tresărit. Calculatorul scotea sunete neobişnuite sub provocarea degetelor, care alergau pe tastatură ca într-o competiţie. Mai târziu am aflat că, în momentul în care sunt atinse, tastele se prezintă printr-o voce electronică... Ochii bărbatului care  manevra literele, erau ascunşi după nişte ochelari negri însă i-am intuit privirea frumoasă şi inteligentă, probabil după zâmbetul discret şi autentic de pe buze. M-am simţit privită, chiar dacă el nu poate să vadă. Era pentru prima dată când îl întâlneam pe Radu Sergiu Ruba. La acel moment ştiam doar că este pasionat de literatură, că  a scris poezie, proză şi chiar a făcut traduceri. Nici nu-mi trebuia mai mult să-mi dau seama că aveam în faţă un om  de excepţie, dar ceea ce m-a cucerit din prima clipă a fost farmecul neobişnuit. Un amestec de cultură, optimism, spontaneitate, o şcoală a vieţii însuşită şi o imaginaţie care le leagă pe toate, aşa ca într-o reţetă misterioasă şi fascinantă...  

Copilăria umbrită de pierderea vederii

  S-a născut la 14 octombrie 1954, în localitatea Ardud din Satu Mare. Se pare că atracţia pentru limbile străine îşi are rădăcinile pe strada copilăriei, în care partenerii de joacă erau unguri. Engleza a venit într-un mod original înspre el, prin străbunica Floarea, care avusese ocazia să stea în America timp de 14 ani la început de secol XX. Pe la 5 ani era “foarte trilingv“ fascinat de poveştile incredibile ale străbunicii despre o Americă supertehnologizată, cu metrouri care umblă pe deasupra caselor şi alte minunăţii care pentru el erau de domeniul fantasticului. La toate acestea se adaugă  personajele seducătoare  ale basmelor şi mitologiei româneşti, împletite cu o sete de ficţiune  înnăscută şi care, într-o anumită măsură, îi satisfăceau curiozitatea. Se prea poate ca cei din jur să-şi  fi dat seama de inteligenţa sa neobişnuită tocmai din această curiozitate . Toate ar fi fost bune şi frumoase dacă un glaucom congenital nu i-ar fi stins lumina din ochi, puţin câte puţin. Ca urmare, familia a hotărât să-l trimită la o şcoală de nevăzători din Cluj. Până pe la vârsta de 11 ani, când soarele nu a vrut să mai răsară , apucase să se familiarizeze cu alfabetul Braille, deci, până în momentul fatal, îşi formase o memorie vizuală bună. Pe această “fundaţie “ s-a ridicat mai târziu, profesorul de franceză şi română, poetul, scriitorul, jurnalistul, traducătorul,omul de radio,  preşedintele Asociaţiei Nevăzătorilor din România, Radu Sergiu Ruba. A ajuns într-un punct în care niciun gen literar nu-i este străin. Mediul livresc în care şi-a trăit viaţa, călătoriile în străinătate, cele 7 limbi pe care le vorbeşte şi volumul imens de cunoştinţe pe care le-a acumulat, şi-au pus amprenta pe caracterul său.Poate că fiecare dintre ele reprezintă o linie şi, toate la un loc, alcătuiesc portretul unui om pe care merită să-l cunoşti, măcar prin opera sa.


Georgeta Istrate

Călin - Alexiu Stegerean, noul director al Muzeului de Artă al României



Călin -Alexiu Stegerean, noul director al MNAR

     

MNAR – un spaţiu vital în care patrimoniul să fie pus în valoare

   Muzeul de Artă al României are un nou director, pe nume Călin - Alexiu Stegerean. Domnia sa vine din lumea artistică, are o voce caldă, gesturi liniştite şi multe proiecte pentru publicul iubitor de artă. Noul director s-a născut la Cluj,  în data de 28 februarie 1961. Cum spuneam, el însuşi  este artist plastic, curator, critic de artă, manager cultural.

    CV-ul domnului Stegerean este unul impresionant, din care voi menţiona doar câteva date.
Este absolvent al Institutului de Arte Plastice „Ion Andreescu” din Cluj- Napoca, secţia grafică. De asemenea, are un master în management cultural, la Facultatea de de Studii Europene a Universităţii Babeş – Bolyai.  Deţine titlul de doctorand al Facultăţii de Litere din cadrul Universităţii Babeş – Bolyai, cu teza „ Artele plastice şi revistele literare de avangardă din România interbelică”. Până în 2014, timp de două mandate, a condus Muzeul de Artă din Cluj-Napoca.

        În calitate de artist plastic a avut numeroase expoziţii personale de pictură, grafică, fotografie, în ţară şi străinătate, a curatoriat expoziţii şi a urmat cursuri şi stagii  de cercetare în ţară şi peste hotare, a publicat articole în mai multe ziare. O aşa impresionantă carieră a fost încununată de mai multe  premii naţionale şi internaţionale, acestea  confirmând valoarea muncii sale.    

    Noul director doreşte ca Muzeul de Artă al României să devină „un spaţiu vital în care patrimoniul cel mai reprezentativ pentru istoria artei din România să fie pus într-un context larg, atât naţional cât şi internaţional, din care să rezulte aportul artiştilor noştri la arta universală, raporturile tradiţie-modernitate, conexiunile cu arta contemporană şi cu noile generaţii de artişti, cu evoluţiile societăţii de azi”.

 Georgeta Istrate

Portret de artistă – Silvia Maria Antemia, ultima parte





Când timpul se opreşte…
   Îşi antrenează vocea singură  cam o oră pe zi, dar repetiţiile oficiale, pe care le face  în corul operei, au un program strict. Şi anume,  după aproximativ 20 de minute de încălzire, urmează cam trei ore de repetiţii. Cântăreţii au un program diferit de cel al instrumentiştilor, în sensul că, atunci când îţi foloseşti vocea prea mult, poţi obosi şi asta se vede la spectacole. O motivează spectacolele în care  intepretează un rol consistent sau când are de învăţat un nou rol. Caută să îşi depăşească limitele, vrea să vadă cât de mult poate. Un rol nou înseamnă o altă provocare, o altă poveste, alt personaj pus în alte circumstanţe.Cum spuneam,  provocările o motivează, la fel şi concursurile, căci  în astfel de situaţii poate să se autoevalueze.  Când se află  pe scenă are iniţial  emoţii, dar ele dispar pe măsură ce  se transpune în rolul personajului pe care  îl joacă. Şi o face natural, ca şi cum ar fi propria viaţă. Cu alte cuvinte, frumoasa artistă iubeşte scena căci îi dă posibilitatea să experimenteze alte vieţi : “Acestea sunt momentele în care nu mai sunt Silvia, ci personajul pe care îl interpretez. Tot ce se întâmplă pe scenă  trăiesc cu atâta exactitate, încât simt că timpul se opreşte, iar toate acele mişcări sunt făcute cu încetinitorul. Cine ştie, poate chiar stă timpul în loc! Oricum este o trăire foarte specială şi intensivă”.

Româncă şi nemţoaică. Sau invers?

     Silvia Maria Antemia spune că ea,  astăzi, este suma  a ceea ce a  văzut în familie şi la şcoală. Dar recunoaşte că o amprentă puternică  reprezintă faptul de a fi trăit în două lumi diferite. Părinţii fetei sunt români, dar a fost crescută în Germania, unde oamenii sunt mai reci, dar politicoşi, credincioşi, corecţi şi foarte disciplinaţi. Pe de altă parte, acasă a  avut parte de o educaţie românească: “ Acum sunt foarte fericită în România, parcă uit să fiu nemţoaică. Cu toate acestea, când merg în Germania, mă comport ca o nemţoaică. Cred că, într-un fel, trăiesc  două personalităţi formate în două culturi diferite, dar nu pot spune care este mai bună. Fiecare are părţi bune şi părţi mai puţin bune.
" Timpul nu aşteaptă pe nimeni"!
    În încheiere, am întrebat-o pe Silvia dacă are un motto după care se ghidează în această călătorie numită viaţă:  “Da am un motto, pe care l-am împrumutat dintr-un film japonez intitulat " Fata care sărea prin timp". Ei bine,  motto-ul meu este următorul : " Timpul nu aşteaptă pe nimeni"! De aceea sunt de părere că toate lucrurile  trebuiesc făcute la timpul lor. Mai mult, e bine  să te bucuri de orice moment din viaţă pentru că totul se schimbă -  oamenii, locurile sentimentele…
Georgeta Istrate


Portret de artistă – Silvia Maria Antemia V




Succesul se măsoară în aplauze, eşecul în lipsa lor

    Din punctul ei de vedere, Silvia Maria Antemia consideră că succesul se măsoară în funcţie de  aplauzele publicului: “când vezi că ai reuşit să captivezi publicul timp de două ore sau mai mult; când poţi atinge inimile oamenilor  din sală aşa încât să creadă că personajul pe care îl joci este cu adevărat acolo cu ei; când vin oamenii  la tine, fericiţi că  ai reuşit să îi distragi de la problemele cotidiene şi i-ai transpus în altă lume, în lumea pe care ai fost capabil să o redai şi ai fost în stare prin interpretarea ta să-i incluzi şi pe ei. Acesta e succesul după părerea mea”.  
     Am întrebat-o pe interlocutoarea mea dacă eşecul strică sau construieşte un om şi mi-a răspuns că cel mai mare eşec pentru un artist este atunci când  publicul se plictiseşte, iar la jumătatea spectacolului  sala mai este plină pe sfert: “Când începi cu sala plină şi, la final, mai rămâne o mână de oameni, acesta este eşecul pentru mine.  Dacă aşa ar sta lucrurile,  m-aş întreba unde am greşit. Apoi aş căuta să înţeleg  ce aş putea face  pentru ca acest lucru să nu se repete”.
Viaţa -  un maraton cu multe obstacole

   Altfel, Silvia Maria Antemia este  o fire liniştită, îi plac aproape toate stilurile de muzică, este pasionată de cinematografie şi de teatru. Îi place la nebunie  să danseze şi consideră că acest lucru este  vital. Ca argument al pasiunilor sale artistice o numeşte pe marea  dansatoare Pina Bausch care a spus: " Dansaţi, dansaţi, că dacă nu, suntem pierduţi"!
https://www.youtube.com/watch?v=p8zkTclatRo
   Iubeşte natura, îi place să se plimbe, să meargă cu bicicletă, să înoate în mare “ prefer apele curgătoare”. În natură simte că se încarcă  pozitiv, iar contactul cu florile, cu pădurea, îi dau  o energie extraordinară.
   Dacă o întrebi care este scopul vieţii, îţi spune zâmbind că este… greu de definit!” Cred că toţi venim pe acest pamânt cu un rol pe care trebuie să îl împlinim. Viaţa e  ca un maraton pe care îl parcurgi, iar pe parcursul lui întâlneşti multe obstacole şi cunoşti oameni care îţi pot schimba direcţia. Cu alte cuvinte,  viaţa este o cursă lungă prin munţi, comparată cu " Tour de France". În această cursă lungă, Silvia Maria Antemia spune că dragostea este lucrul cel mai important. Că  indiferent de bogăţiile pe care le ai, dacă nu ai o familie şi prieteni în jurul tău, să împarţi problemele şi bucuriile,  atunci eşti un om foarte trist: “ Am avut norocul de a creşte într-o familie în care am primit multă dragoste. În momentele cele mai grele ale vieţii,  ai mei au fost lângă mine. Şi  chiar dacă nu au putut rezolva problemele în locul meu, am simţit că nu sunt singură. Este foarte important să ai un echilibru Pot să spun cu bucurie că  nimeni din familia mea nu este divorţat. Am avut parte de părinţi buni, de  bunici care mi-au dăruit dragoste, de unchi şi de mătuşi care m-au înconjurat cu afecţiune.  Fără susţinerea lor necondiţionată, nu aş fi cine sunt astăzi”.

Georgeta Istrate

Portret de artistă – Silvia Maria Antemia IV





Când întâlneşti maeştrii potriviţi…

     Însă nu se dă bătută cu una cu două, aşa că schimbă profesoara. Ajunge la Diana Matei, prima persoană care îi spune că este  mezzosoprană, nu soprană! “ Era o luminare deoarece trebuia să îmi schimb repertoriul. Pentru a mai cere o părere m-a prezentat şi profesoarei ei, pe nume Marieta Grebenişan, căreia astăzi îi datorez ceea ce sunt din punct de vedere artistic. Dumneaei este  o mare solistă a operei timişorene! Ea a confirmat ca sunt mezzo-soprană! De atunci, mă pregătesc în particular cu aceste două profesoare, sub îndrumarea cărora am început să am succese ”.
        Astfel, în anul 2014, interpretează rolul principal în " My fair lady", respectiv Eliza Doolittle, cu care are  spectacol la festivalul studenţesc " Viva Vox" din Cluj, în Parcul Rozelor din Timisoara, la Opera din acelaşi oraş, apoi, în anul 2015,   la festivalul de jazz care are loc în Arad.
În anii 2014 şi 2015, câştigă premiul al treilea  la festivalul de romanţe "Roze pe Bega".
Tot în anul 2015, câştigă  premiul al doilea în cadrul concursului international de opera din Austria, în Deutschlandsberg care se numeste " Feruccio Tagliavini".Anul următor, respectiv  2016, I se distribuie rolul principal într-un spectacol ce are loc  la opera din Timişoara  cu opereta " Liliacul" din care eu am avut rolul Prinţului Orlovsky. Din 2015, este  colaboratoare în corul operei.

Georgeta Istrate

Portret de artistă – Silvia Maria Antemia III





Mătuşa, un mesager al Destinului

   Când crede că viaţa, în cruzimea ei, îi închide toate uşile, Destinul îi deschide o portiţă la care nu se gândise: o mătuşă din Timişoara, îi propune  să se înscrie la Conservatorul din oraşul de pe Bega, să  nu piardă un an. Îngerul acesta de mătuşă este  sora mai mare a mamei Silviei. Se numeşte  Ligia Jicman şi este maestră internaţională de şah. “Cu adevărat, ea m-a încurajat să fac canto şi m-a sfătuit  să îmi urmez visul”.
   Spre bucuria ei, intră cu nota cea mai mare! Dezamagirea îi vine însă  din partea unei profesoare care “ nu are  timp să lucreze cu mine şi care susţine că sunt soprană de coloratură!!! ”
    Recunosc, unii termeni din acest domeniu îmi sunt străini aşa că o întreb pe Silvia ce înseamnă mai exact “soprană de coloratură”. Mie îmi suna a critică, dar răspunsul artistei mă lămureşte.Îmi mărturiseşte că iniţial era încântată, deoarece sunt foarte puţine soprane de acest fel. Problema este în altă parte: “trebuie să interpretezi piese care sunt scrise foarte înalt. Simţeam că mă strâng de gât… pur şi simplu nu mă simţeam confortabil în acea tonalitate înaltă”. Mirarea mea este şi mai mare când aflu că a avut noroc, căci putea să se aleagă cu nişte  noduli pe corzile vocale de toată frumuseţea. “ Este  defectuos să cânţi pe o linie melodică nepotrivită pentru vocea ta. Din cauza asta am avut nevoie de un an să îmi repar vocea de la soprană de coloratură la mezzosoprană. A trebuit să muncesc în aceşti ani de două ori mai mult decât dacă aş  fi început direct ca mezzosoprană”!
  P.S. Să vedem ce zice Dex-ul că  înseamnă de fapt mezzosoprană: “Cîntăreață cu voce de o înălțime mijlocie, între sopran şi alto; îmbină amplitudinea și adâncimea contralto-ului cu întindere mare și penetrație soprană. O deosebește de soprană mai ales timbrul mai întunecat și registrul de piept mai dezvoltat”. 


Georgeta Istrate

Dialoguri - Axya și Giaxya : despre magie

 Axya :  - Mi se pare doar mie sau,în ultima vreme,  au apărut mulți magicieni? Si nu mă refer la magia de circ.Ce părere ai despre asta ? V...